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sábado, 14 de enero de 2012

ENTRE PÁGINAS: Vida e insólitas aventuras del soldado Iván Chonkin

Vida en insólitas aventuras del soldado Iván Chonkin, de Alexánder Voinóvich.

Libros del Asterioide, Barcelona, 2006

Número de páginas: 354, incluido el prólogo.


La novela narra las aventuras y desventuras de un soldado del Ejército Rojo encargado de custodiar un avión que ha realizado un aterrizaje de emergencia. Olvidado por la burocracia y la jerarquía militar durante la invasión alemana en la Segunda Guerra Mundial, Ivan Chonkin, el protagonista, tendrá que acostumbrarse a vivir en una aldea y su koljós. A lo largo de los días irán apareciendo los diferentes elementos componentes de la sociedad soviética, teñidos de un aspecto crítico y satírico, incluso de mofa y burla.


La burocratización, la improductividad, la ausencia de empatía, la pobreza, la crítica al sistema soviético en definitiva pasan a través de los diferentes acontecimientos que debe vivir el soldado olvidado hasta el tragicómico final.
Voinóvich perdió la nacionalidad soviética y tuvo que exiliarse de la URSS pero dejó un magnífico relato novelado que ha sido adaptado al cine en 1994 por el director checo Jiri Menzel.

Presentamos algunos fragmentos para acercarnos a una novela de fácil lectura     :

Página 70-71 
Presentación de Gladishov, almacenero del koljós donde aterrizó el avión que custodia Chonkin:

"Cada vez más turbado y sin saber qué hacer, determinó Chonkin recurrir al consejo de una persona de reconocida inteligencia. Y el hombre en cuestión resultó ser Gladishov, el vecino de Niura...Los conocimientos acumulados por Gladishov podrían haberse quedado arrinconados inútilmente en su mollera de no ser por la Revolución de Octubre, que liberando al pueblo de una esclavitud que no conocía límites, dio a todos y cada uno de sus ciudadanos la posibilidad de escalar las resplandecientes y pétreas cumbres de la ciencia....Hasta hay quien dice (aunque en la actualidad esto resulte difícil de comprobar) que fue el mismo Gladishov el primero en emitir la hipótesis acerca de la índole artificial de los satélites de Marte.
Pero al margen de estas ideas incidentales, alentaba Gladishov otra a la que, a causa de la naturaleza, había decidido consagrar su vida, inmortalizando con ella su nombre al mundo de las ciencias... había concebido la creación de un híbrido de patata y tomate, es decir, un suerte de planta que en su base tuviera tubérculos de patata y en su parte aérea diese, simultáneamente, tomates. Dados los tiempos memorables en que se estaba viviendo, Galdishov bautizó el híbrido con el nombre de CAMINO HACIA EL SOCIALESMO, cuya sigla, CHS, había acronomizado como camasho, y se disponía a difundir su experimento por toda la zona del koljós, pero le denegaron el permiso y hubo de ajustarse a los límites del propio huerto. Ésta era también la razón de que los tomates y las patatas tuviera que comprárselos a los vecinos.
Aunque estos experimentos no habían dado resultados tangibles hasta entonces, algunos rasgos característicos del camasho estaban ya a la vista: hojas y tallos presentaban cierto aspecto patatero, mientras que las raíces eran sin duda las de la planta del tomate."

Página 126-127
Descripción del ambiente y vida cotidiana en casa del funcionario y "seleccionador" científico Galdishov y su esposa (a la que llama Afrodita) con una invitación a Chonkin (al que llama Vania).

"Pues bien Vania (Chonkin), estamos acostumbrados a considerar con gran repugnancia los excrementos, como si se tratara de una cosa nociva cuando, si se recapacita, resulta ser, tal vez la más valiosa de todas las sustancias que se encuentran en la Tierra, ya que toda nuestra vida procede de los excrementos y en excrementos se convierte.
¿Cómo hay que entender eso?...
De forma totalmente literal. Juzga tu mismo. Para obtener una buena cosecha es necesario abonar la tierra con excrementos. De esos excrementos nacen la hierba, los cereales y las hortalizas que comemos nosotros y los animales. Estos últimos, por su parte, nos procuran leche, carne, lana y otra serie de cosas. Luego, nosotros consumimos esos productos y los convertimos en excrementos. Y de esta forma se establece una especie de circulación continua, por así decirlo, entre los excrementos y la naturaleza. Lo que uno, entonces, se pregunta es: ¿qué necesidad de consumir todos estos excrementos en forma de carne, leche e incluso pan, es decir, en forma procesada? Y esto da paso a un  razonamiento de todo punto justo: ¿no sería preferible dejando a un lado los prejuicios y la repulsión imaginaria consumir estos excrementos, portentosa vitamina, en su forma pura? En un principio, por supuesto sería factible eliminar su olor característico para más, cuando el hombre se hubiera habituado, dejarlos en su forma habitual...Por lo cual propongo Iván brindar por los progresos de la nuestra (CIENCIA) y, especialmente, por ese genio universal que es el camarada Stalin.
Yo brindo por nuestro encuentro, se apresuró a secundar Chonkin..
Los vasos chocaron entre sí....
¿Que me dices, Vania, de mi aguardiente casero?
Que no hay como el que se obtiene de la primera destilación... ¿Es de trigo o de remolacha?
¡Es de excrementos, Vania! proclamó Gladishow con contenido orgullo.
Chonkin se atragantó...
¡Oh, Dios bendito!, exclamó Afrodita con inenso fastidio. ¡Ya le ha hecho beber a otro su licor de caca! ¿Es que no tienes ya bastante, monstruo pervertido?...
En lugar de escupir podrías llegarte al sótano y traer una manzana macerada... exclamó Gladishov.
¡Pues buenas están tus manzanas del sótano! También esas huelen a caca. ¡Toda la isba huele a lo mismo!

Página 162-163
Discurso de los dirigentes del koljós y del Partido Comunista ante los aldeanos:

"Ahora quiero, camaradas, abordar la siguiente cuestión. Un cuestión dolorosa, muy dolorosa, para todos nosotros. Me refiero al bajo rendimiento de nuestras jornadas de trabajo. Es este un tema cuyo actual aspecto autoriza a rasgarse las vestiduras. Lamentablemente, existen todavía entre nosotros personas que actúan como sigue: esto es mío, y eso otro, del koljós. Y so pretexto de vejez o enfermedades, no quieren trabajar. En lo tocante a esto, el camarada Iliá Zhikin ocupa el primer lugar, habiendo superado un especie de marca personal al conseguir en lo que va de año, un total de cero enteros y setenta y cinco centésimas de jornadas de trabajo. -Animación. Risas. Exclamación de Gladishov: ¡Qué oprobio!- No diré que no comprenda, desde luego, que Zhikin es un inválido de la guerra civil, privado de ambas piernas. Pero lo cierto es que viene especulando con su desgracia. Ni la dirección del koljós ni la organización del Partido están integradas por bestias, y sabemos hacernos cargo de todo. Nadie fuerza al  camarada Zhikin a intervenir activamente en la siega del heno, pero puede ciertamente, trabajar en las faenas de deshierba y escarbadura. ¿Qué le impediría sentarse en un surco y arrastrarse a su aire de mata en mata expurgando la mala hierba?. De esta manera cumpliría con su jornada de trabajo y no tendría que echarnos en cara la ausencia de sus dos piernas"
Teodoro Fernández

miércoles, 28 de diciembre de 2011

ENTRE PÁGINAS: EL BLOCAO. Novela, con relatos, de la guerra de Marruecos




El blocao. Novela de la guerra marroquí.


Autor: José Díaz-Fernández
Editorial Viamonte, Colección Encuentros, 1998


Publicación: 1928


Páginas: 122, incluido el prólogo de José Estebán




Siete relatos, del que la obra toma el título del primero: El blocao, El reloj, Cita en la huerta, Magadalena roja, África a sus pies, Reo de muerte, Convoy de amor.

La novela está compuesta por un conjunto de relatos sin conexión directa salvo la atmósfera que los envuelve: las experiencias de la guerra de Marruecos. En palabras del prologuista se nos revela cómo la guerra envejece y embrutece a sus casi pasivos participantes. Sus víctimas no son aquí los muertos sino los supervivientes, los "cadáveres verticales", según metáfora afor tunada del autor.

La obra es una novela autobiográfica, ya que el autor fue destinado a Marruecos en ple no conflicto colonial, experimentando la guerra en la zona de Tetuán entre 1921 y 1922. El objetivo de El blocao es exponer los efectos de la guerra en la juventud española comprometida en el conflicto colonial. Se describen desde la opresión de una fortificación aislada rodeada de enemigos, con el sufrimiento inevitable del paso del tiempo, ante lo que es preferible cualquier cosa, la acción, la enfermedad... hasta la incitación sexual por el enemigo. La desmitificación del honor militar, el fracaso amoroso como metáfora del fracaso colonial,  el erotismo de la guerra aparecen continuamente.

Su exitosa publicación se muestra en las tres ediciones en pocos meses así como su traducción a varios idiomas. La composición en pequeños relatos aparentemente inconexos, pero con una estructura interna propia nos permiten leer diferentes relatos de una guerra colonial así como un completo compendio (en un reducido formato) del fracaso de la acción militar colonial española.

Aquí puedes enlazar con google.books:


La lectura de la obra nos  adentra en el ambiente de una guerra colonial, y en un aspecto más concreto en la acción militar del ejército español y la historia de España. 
La obra posee un interesante y complejo mensaje pacifista e incluso algún tono revolucionario.
Otro aspecto interesante que se puede trabajar o profundizar es el proceso de transformación de un joven en adulto a través de los efectos del conflicto o las insinuaciones sexuales que aparecen en la obra.

Dos artículos para profundizar en la novela y el tema:




Teodoro Fernández


miércoles, 2 de marzo de 2011

ALGUNAS NOVELAS ADAPTADAS AL CINE AMBIENTADAS EN LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

Sin novedad en el frente, de Erich Mª Remarque

Novela autobiográfica en la  que se describe con claridad la compasión del sufrimiento provocado por la Gran Guerra a través de los personajes de los jóvenes soldados alemanes y defiende la valentía de todos aquellos que participaron en la contienda. Remarque como uno de los mas famosos enemigos del nazismo, por lo que abandonó Alemania en 1932 y en 1939 se fue a los Estados Unidos, de donde se hizo ciudadano en 1947.





La novela trata sobre la vida en el frente del soldado alemán Paul Baümer y sus compañeros, jóvenes de 19 a 20 años enrolados por el vendaval nacionalista del verano de 1914. En la retaguardia parece que no les falta nada, es una aventura.En el frente comenzaron a vivir en  la trinchera: bombas, miedo, hambre, monotonía...ataques suicidas, en los descansos descubren sus más íntimos sentimientos. En casa el tiempo pasa y la vida golpea también a los protagonistas.
En el frente, la guerra en 1918 está perdida, solo  queda resistir y esperar el armisticio. El final es un auténtico canto antimilitarista si no lo había sido hasta entonces: la obra es un ensayo novelado sobre la crueldad de la guerra.
A lo largo de la obra, novela o adaptación al cine, se intuye cómo el personaje protagonista y sus compañeros dejan de ser personas normales y corrientes para convertirse en unos soldados cuyo único objetivo es sobrevivir cueste lo que cueste. Cualquier error mata. Él lo piensa a menudo y nunca llega a comprender las razones por las que unas personas tienen que matar a otras contra la que no tienen nada “sólo porque los líderes no se han puesto de acuerdo”.

Descárgate el libro en este enlace:


La película fue realizada en 1929 y consiguió dos "oscars": mejor película y dirección. Se convirtió en una mítica obra antibélica donde los sentimientos, sensaciones y desilusiones de unos jóvenes soldados se mezclan con los horrores de la guerra en las trincheras: violencia, ausencias, recuerdos , en definitiva todos los sin sentidos del conflicto.Su estreno provocó enfrentamientos entre nazis y comunistas.


 En este fragmento puedes ver una magnífica reconstrucción de la guerra en las trincheras. La película no tiene desperdicio aunque podemos destacar tres escenas: en la escena inicial el discurso hipernacionalista del profesor (de cultura clásica, notad la relación con el "imperialismo" en la antigüedad); la escena tras la ofensiva militar en la que debaten los soldados sobre las causas de la guerra; y la escena final.

Adiós a las armas, de Ernest Hemingway

La novela tiene lugar en el frente alpino, entre Italia y Suiza durante la Primera Guerra Mundial. El protagonista es un joven norteamericano, conductor de ambulancias. Estableció amistades en el frente y conoció a una enfermera inglesa, Catherine Barkley, que ha perdido a su novio hace poco tiempo., convirtiéndose en en el primer gran amor del joven. Herido de gravedad  en una ofensiva es trasladado al hospital de Milán donde trabaja  la joven, que es la encargada de atenderle durante su convalecencia. Comenzarán un apasionado idilio que les posibilita escapar de la absurda realidad que les rodea. En tiempos de guerra florece el amor de verdad.
La historia es trágica, romántica y cínica.
Tras curarse de sus heridas Henry vuelve al ejército, presencia la retirada de las tropas italianas y casi es fusilado por abandono del puesto. Cansado de la situación decide marcharse a Suiza con Catherine, Vive momentos de gran felicidad, incluso esperan un hijo. Desgraciadamente este muere junto a su madre en el parto. Él queda destrozado y perdido sin saber qué hacer con los recuerdos y la nueva vida que le espera tras la guerra.
 
Descárgate el libro en este enlace.


En 1933 hubo una primera versión dirigida por Franza Borzage y protagonizada por Gary Cooper y Helen Hayes (cartel izquierdo). En 1957, Charles Vidor la llevó al cine con Rock Hudson, Jennifer Jones y Vittorio de Sica, que fue nominado al "oscar", como protagonistas (cartel derecho).


En este enlace puedes ver la película de 1932 (interesante para contextualizar situaciones bélicas: bombardeos, consecuencias...), versión más drámática y bélica, que la de 1957, donde se acentúa más el romanticismo.
Recientemente se realizó un remake inspirado en estas obras: "En el amor y en la guerra".

Los cuatro jinetes del apocalipsis, 
de Vicente Blasco Ibáñez

La novela fue publicada en 1916, en pleno horror de la «Gran Guerra»,  siendo la primera de la serie sobre la Guerra: las otras fueron  Mare Nostrum, en 1918 y Los enemigos de la Mujer, en 1919. Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928) representó con singular acierto las distintas fuerzas, intereses y mentalidades cuyo enfrentamiento llevó a la primera conflagración mundial.


La historia gira en torno a dos familias: los Desnoyers y los Hartrott. Provenientes parcialmente de un tronco común, los Madariaga, pertenecerán cada una a uno de los bandos en conflicto. Tras una fuerte discusión y la muerte del patriarca la familia se divide, unos se marchan a Alemania, los otros a Francia. Al estallar la guerra, los hijos de ambas familias combatirán en bandos opuestos.


Julio Desnoyers (Valentino en la primera versión) es un joven irresponsable que mantiene un romance con Margueretitte, una mujer casada. En el conflicto queda ciego el marido de Margueritte. Julio decide enrolarse y cambiar radicalmente de vida, olvidándose de sus vicios y enfrentándose a la realidad con decisión y responsabiliad. En la guerra comprenderá el significado de los cuatro jinetes del Apocalipsis, al experimentar personalmente la propagación del hambre, la enfermedad, la guerra y la muerte.  Pero no lo prepara para el inevitable encuentro con su primo, al otro lado de las filas enemigas.


La novela discurre ágilmente por los escenarios dantescos de una Europa rota, sobre cuyos desolados campos de batalla se hace hace latir finalmente, salvaje e invencible, el deseo de vivir.


Rex Ingram adaptó cinematográficamente las tres novelas del autor ambientadas en la Gran Guerra: Los cuatro jinetes, Los enemigos de la mujer y Mare Nostrum.

http://www.cineyestrellas.com/images/fourhorsemenapocalypse21.jpg

En la primera  película, en 1921, logró un éxito arrollador y lanzó al estrellato a su protagonista principal: Rodolfo Valentino. Evidentemente, también fue la causa de que Blasco Ibáñez fuera conocido a nivel mundial. 





En la obra se hace referencia a uno personajes Bíblicos simbólicos descritos en en libro del Apocalipsis 6 (y también en el Antiguo Testamento, en el profeta Zacarías 6:1-7), donde señalan el comienzo de la era mesiánica. Cada uno viene sobre un corcel de diferente color, que simbolizan devastaciones relacionadas con el fin del mundo (negro = hambre; rojo = derramamiento de sangre, guerra; pálido = peste, muerte) excepto el caballo blanco, que tiene una ‘corona’ y es enviado a ‘conquistar’.

Esta película tuvo un remake en el año 1962 , pero la acción se trasladó a la 2GM. La película fue dirigida por Vicente Minelli y protagonizada por Glen Ford y Charles Boyer.

Cuatro de Infantería, de Ernst Johanssen
La trama se sitúa en la Alemania del final de la Gran Guerra y sus protagonistas son cuatro soldados alemanes. A partir de sus experiencias se denunciará la insensatez de la guerra y sus efectos devastadores tanto en los soldados como en los civiles. Nos muestra descaradamente la insignificancia de los seres humanos en un conflicto tan gigantesco. No sólo se muestra el horror que significó la guerra de trincheras. También nos muestra el daño producido en la sociedad civil alemana de 1918, con el regreso de uno de los soldados de permiso: largas colas producto del racionamiento, escasez de alimentos. Debido al largo sufrimiento y las privaciones los civiles han comenzado a carecer de dignidad propia y la retaguardia se ha convertido en un nuevo tipo de frente con sus propias reglas de supervivencia.

http://img262.imageshack.us/img262/2444/portadaz.jpg

El cineasta alemán George Wilhelm Pabst dirigió esta versión que se estrenó en Alemania al mismo momento que en EEUU se estrenó "Sin Novedad en el frente".
El título original, es 'Westfront 1918', y muestra la descarnada vivencia del frente, además del añadido de ser en los últimos coletazos de la guerra (lo que acentúa el aspecto desolador, porque el absurdo y horror se amplifica con el cataclismo de una derrota ya inminente).
El punto central de esta película incide en la locura desquiciada y horror de la vivencia bélica. por lo que, no es de extrañar que fuera prohibida por el régimen nazi por alentar el derrotismo ( como pasó con la película de Milestone, o con la novela en que esta basada ésta, de Erich Maria Remarque, que fue quemada en las hogueras). En la película no solo se muestra el horror de las trincheras sino las consecuencias sobre la población y la sociedad. Además está realizada en los primeros momentos del cine sonoro por lo que el contexto ambiental es muy importante.


Senderos de Gloria, de Humphrey Cobb

La novela se publicó en 1935 y fue adaptada al cine por Stanley Kubrick en 1957.
Narra las consecuencias de un ataque suicida del Ejército francés contra las posiciones alemanas en la colina de las hormigas, un punto estratégico de dudosa importancia para el desarrollo de la Primera Guerra Mundial, que se convierte en un fracaso estrepitoso. Para escarmentar a las tropas con un castigo ejemplar, el general Mireau, uno de los principales responsables del ataque, convoca un consejo de guerra: tres soldados serán elegidos al azar por sus superiores y son acusados de cobardía ante el enemigo y se enfrentarán a la pena de muerte, al fusilamiento.



Escena del ataque suicida francés al "hormiguero" alemán.

Los acontecimientos reales en que se basó la novela y la película fueron  la ejecución durante la Primera Guerra Mundial, por insubordinación, de cuatro soldados de la Brigada 119 de infantería del Ejército francés. Las ejecuciones fueron declaradas improcedentes, y los soldados rehabilitados en 1934, tras la reclamación de sus familias, dos de las cuales recibieron una indemnización de un franco, mientras que las dos restantes no recibieron reparación alguna. El comandante de la brigada dio evidentes muestras de desprecio por la vida de sus hombres. Estos castigos se realizaban en la antigua Roma, en las legiones. Era la diezma, la pena de muerte de uno de cada diez legionarios como medida disciplinaria.

Toda la mezquindad del ser humano, amplificada por los horrores de la guerra, desfila por esta obra como uno de los alegatos antibelicistas más impactantes del siglo XX.



Escena del fusilamiento de los soldados franceses.



Y el final de la película y de este artículo. ¿Se podía hacer de otra forma?...



Teodoro Fernández.